地震被災者は物乞いではない

新潟中越地震から一週間が過ぎようとしている。
10万人近い人々が避難生活を強いられ、
過酷な環境に起因するストレス性の死者も増加中。

私の家も震源地から数十キロくらいしか離れていないので、かなりの揺れを感じたが幸いにも周辺では被害らしい被害は生じなかった。

被害が甚大だった中越地方へは日々全国から救援物資が寄せられている。
地震当初、最も懸念されていた食料品の確保やライフラインの復旧にも十分とはいえないが、ようやく目途が立ちつつある。

救援物資は非常にありがたいのだが勘違いをしている人が相当いるみたいだ。
私自身、様々なボランティアや寄付の現場にたち合わせてもらったことがあるが、物資を提供するということを全く理解していない連中がいる。

寄付された物資の半数以上は善意の産物であり、地震被災者の生活現場で即効性をもつものだ。
しかし、それと同じくらいの量の物資は救援にまわされることなく処分される、もしくは修繕しないと活用不能なものなのだ。

話は少しズレるがイラクの話。
数週間前にテレビで観た日本からの人道援助の現状。
イラクにも日本から大量の毛布が輸送されて来るのだそうだ。
しかし、イラクの人々は正直言って毛布を必要としていない。
アメリカにめちゃくちゃにされた電気や水道や医療施設、それに医薬品をどうにかしてほしいのだ。
届けられた毛布も酷いもので、汚物が付着したままだったり、虫に喰われて穴だらけだったり。
現地のイラク人女性のボランティアコーディネーターの言葉が重く響く。
『私たちは確かに援助を必要としています。しかしイラク人は物乞いではないのです！』

“救援物資”という名目で家庭の不要物の処理に利用されてしまっている。
たとえば、高齢者の介護に使用していたと思われる寝具。
綺麗に保存されているものならなんの不満も無いが、排泄物の染みや血痕、ひどい場合は異臭のするものが「善意」として提供されていた。

あるいは開封されて数年経った紙おむつ。
すっかり日焼けしきって変色しているのだ。
おまけに酷い埃まみれ･･･

このような物資を善意として受け入れろというのか？
避難所は家庭ごみの処分場か？

清潔と不潔の感性は人それぞれである。
しかし、地震被災者は地震によって望まない環境に置かれてはいるが、生活そのものを最低レベルにまで落としたい訳ではない。
最低限度であっても、快適な生活を送りたいという願望に変わりは無い。
より良い生活を求めることは悪いことではないのだから、被災者の方々を卑屈にするような言動は謹んで欲しい。

誤解しないでほしいのだが、被災者のプライドを傷つけるような援助ならしないでほしい。
『こんなに援助してあげてんだから満足してよ』というような自己満足と傲慢さの入り混じった援助物資やボランティアならご遠慮願いたい。

被災地域の方々も必要なものを遠慮無く要求して欲しい。
『こんなに援助してもらって申し訳ない』という気持ちの方も多いかと思うが、本当に必要なものは声にして発しないと大衆や行政には届かない。
今は危急存亡の時。
謙虚さは美徳なんて言ってる場合じゃないでしょ？

被災地域周辺の住民として思います。

エミネムの怒り MOSH！

エミネムがブッシュの喉元に突きつけた刃がMOSH！

どんな新聞や雑誌よりも、
どんなニュスショーのキャスターよりも、
ケリー大統領候補の演説よりも、
ブッシュが大統領のままでは駄目だということを証明してくれている。

MOSHのPVは無機質で単調なアニメのクリップであるが、
単調だからこそアメリカの市民が置かれている「現実」
やり場の無い怒りが生々しく伝わってくる。

『アメリカはいつからおかしくなっちまったんだ？』

エミネムはごく普通のアメリカ国民であり普通の白人。
多国籍企業の繁栄のおこぼれを受けれない下層市民。
かといって聖書を盲目的に信仰する聖書根本主義者でもない。

どこにでもいて、さえない、お上から忘れられた、いつか何処かで野垂れ死にするはずだった普通の若造である。
エミネムが特別だったのは、白人なのにラップが上手かったこと。(その点は白人なのに黒人みたいな歌い方で金を稼いだエルビスに似ている)
エミネムは、黒人のラップのエッセンスだけを掠め取る他の白人盗人ラッパーや日本の低脳ラッパーと違い、黒人にとって日常的な危機的な生活や社会への怒りを実体験として共有し、リリックに反映する才能に恵まれていたこと。

本来ならパンク・ロックがすべきことをエミネムが体現している。
この際、音楽ジャンル等はどうでもいいのかもしれない。
エミネムのような注目度が高く影響力のあるアーティストが反ブッシュを表明することが重要なのだ。

それにしてもパンクス達はなぜ沈黙したままなのか？
パンクロックは瀕死の状態である。
パンクに闘いの姿勢を待つのは酷だろうし、最近のパンクスには闘いという観念すら存在しないようだ。
DOLLでパンクファッションの予習に懸命なんだろう。
ジョー・ストラマーも草葉の陰で泣いてるぜ･･･
“パンク・ロックの魂は死んだ”ってね。

とにかく能書きはもういいィィィィィィィィ！
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MOSHのビデオクリップ

謎のアイドル「タッチ」

北海道の超マイナーな芸能人を追及する。
最近は「水曜どうでしょう」などで全国的に注目を浴びている北海道のテレビおよび芸能界メディア。
地方から自分達のメディア文化を作り上げていく姿勢は好感が持てる。
しかし、必ずしも勝ち組ばかりではないようだ･･･
頑張ってはいるものの、いまいち芽が出ない人達にちょっとだけ光を当ててみたい。
まずは下記のサイトにアクセスしてみてほしい。
↓↓↓
タッチ

タッチとは何か？
北海道の苫小牧地域限定アイドルらしい･･･
数年前に女の子３人組みで結成され現在に至る。
特別可愛い娘がいるわけでもなく、大々的にプロデュースされているわけでもない。
地元のイベントなどで超地道なキャンペーン活動をしている。

苫小牧市内ではそれなりに知名度はあるらしく、普通のＣＤショップでもタッチのＣＤが購入できるそうだ。
苫小牧市内のＣＤチャート(なんじゃそれ？)上位にも名を連ねたことがあるらしい。
地元のイベントやお祭りでもＣＤを売りさばいているそうだ。

彼女達３人はなぜか全員が小柳ゆきの大ファンだそうである。
しかし、楽曲はカバーではなくオリジナルで勝負していくみたいだ。
曲調は少々古臭いが・・・

タッチがいまいちな理由を考えてみた･･･
北海道とか苫小牧を全然感じさせないからじゃないか？
タッチがメジャーになる方法は、バリバリの北海道人っぱさを押し通すしかないでしょう！
まずは、地元民に愛される具体的なアイデアを次回、提供します。

チーム・アメリカに注目

もうすぐ大統領選挙が実施されるアメリカでちょっとした話題の作品。それが「チーム･アメリカ　ワールドポリス」とかいう人形アニメ？らしい。
製作スタッフはあの「サウスパーク」と同じ人達でマイケル・ムーアの「ボウリング・フォー・コロンバイン」にも出演している有名人だ。

「チーム・アメリカ」の簡単なストーリー説明。
世界の警察を自認するアメリカが、必要のない対テロ戦争でイラクや中東に夢中になっている間に、極東の軍事国家の独裁者キム・ジョンイルが核武装し世界が大変なことになっちゃってましたってな話。
ようするにアメリカの国際戦略の馬鹿っぷりを笑う作品なのだが、笑えない要素も多い。
イラク戦争に反対する声明を出した俳優や文化人を徹底的にコケにしているのだ。そして映画の中で戦争反対論者はチーム･アメリカによって殺戮される。
マイケル・ムーアなどは木っ端微塵に爆殺されてしまう！

「アメリカはクソだがそれを批判する奴らはもっとクソだ！」
「国際政治のことなんか理解していないくせに役者なんかが偉そうな発言するな！」
「世の中の仕組みがわかんないなら選挙になんか行くな！」
だいたいこんなメッセージがあるらしいんだな。

何でこんな時期に、こんな作品発表するんだ？
選挙に行くなってのはどういうこと？

作り手は「政治的なことには関わりたくない。特別なメッセージなんて無い」とか言っているらしいけど、「選挙に行くな」ってのはもう4年間ブッシュの時代が続くことを容認しろってことでしょ？
ブッシュ政権の政治手法には疑問を持つなってことでしょ？
一般市民が政治に関わる唯一の機会を放棄しろってことでしょ？

政治的な信条に凝り固まった連中をクールに笑い飛ばしているようには見えませんが・・・
そこがかつての「愛國戦隊大日本」と異なるところですね。
スタンスが片方に傾きすぎているのが失敗かな？
こういう作品にはアナーキズムとニュートラルな姿勢が重要だと思う。じゃなきゃ、正直に自分はどちらかの立場を支持しているんだと表明すること。
その点でマイケル・ムーアは優れている。自分の主張を正直に前面に押し出して、逃げも隠れもしていないから。
自分の身に降りかかるリスクを承知で活動しているから。

「チーム・アメリカ」の製作スタッフの皆さんへ。
この作品は十分に政治的な意図を感じますがどうなんでしょう？
単にマイケル・ムーアやリベラルな連中が嫌いだっていうのは個人の自由だけど、物事を深読みできないアメリカ国民にこんな作品提供するのは犯罪だよ。
アメリカ人は真に受けちゃうよ「やっぱり俺達は最高！これからも頑張って世界秩序を守るぞ！」ってね。

サウス・パーク作ってる人達なのになんでこんなアニメ作っちゃったんだろうね？

浜崎あゆみの顔

『顔』シリーズ
今回のお題は「浜崎あゆみ」です。

最近すごく気になる芸能人は浜崎あゆみだ。
芸能人なので実年齢はともかくとして、肌の衰えを隠せなくなってきたなーっと思うんですよ。
つまり『老いたなー』ってこと。

脂の抜けたパサパサの鶏肉って感じ。
食べても絶対に不味いはず。
なんか“抜け殻”に見える。

浜崎あゆみについては好きでも嫌いでもない。
だけど彼女の人気は高いらしく、メディアへの露出が多いので嫌でも目に付いてしまう。

単に「顔」としてみた場合に限って言えば嫌いな顔の部類に入りますね。人造人間っていうか、サイボーグっていうか、自然の摂理に反した顔です。
医学の力を借りすぎで、原型をとどめていませんね。

いじりすぎの顔が経年劣化によって次第に観賞に耐えうる範疇を逸脱してしまっています。悲しいことですね。

とりあえず浜崎あゆみの関係者がとる対策は、アップの表情を徹底的にチェックすることかな。
サイバーな雰囲気を前面に押し出す戦略でいくなら、可能な限り人間味を殺すしかないでしょ？
彼女には成長とか円熟といった普通の人間に起り得る現象はマイナスです。

どんなに巧妙にイメージを作り上げても映像は嘘をつかない。
口元の微妙なたるみは彼女が普通の人間で完全無欠のレプリカントとは程遠いことを露呈している。

歌手としてもそろそろ頭打ちなんでしょ？
まさかヌード写真集を出すわけにもいかないしね。
自然に話題が無くなりメディアから消え去るだけかな。

一応彼女は歌手だけど、別に音楽性が評価されているわけでもないみたいだし、老化とともにセールスも目に見えて落ち込むはず。
浜崎あゆみが自身のキャリアに、どう終止符を打つのかは注目。
プロデュースする側の真の実力が試されている。

ルパンｖs複製人間

今日の金曜ロードショーのプログラムはルパン三世だ。
劇場用第1作で副題が『ルパンVS複製人間』となっている。

なかなかDVD化されず、大げさでなく“幻の作品”になってしまっていた映画だ。
他のどうでもいいようなシリーズがソフト化されるのになんでマモーだけが？と納得のいかない私でした。

ルパンシリーズで最も評価が高いのは言わずと知れた『カリオストロの城』だ。
だけどアレはルパンじゃないですね。
あくまでアレは〝宮崎駿の私的な映画〟であり宮崎的ルパンの解釈法なんだと思います。

モンキーパンチが直々に指揮した作品もあったけど、一番ルパンっぽいのは「マモー」のはずです。
表現しにくいんだけど、いい意味でのインチキ臭さというか無国籍感というかね。

峰不二子が一番綺麗に描かれているのも「マモー」だと思う。
「カリ城」の不二子はただの女特殊工作員でしかない。

「マモー」の終盤でルパンと不二子が地上に向かって梯子を登るシーンでは、現在の映画で失われてしまった活劇の緊張感が味わえるはずです。
そして見終わった後の余韻に浸れる映画です。

今、エミネムのすべきこと

エミネムがついにやらかしてくれた。
アメリカ大統領史上最低の知能指数を誇るブッシュへ牙をむいたのだ。
それっぽい曲は以前にも存在したが、ここまで露骨に攻撃対象を具現化したのは初めてなんじゃないかな？
エミネムの生贄に選ばれた幸運なジョージ・Ｗ・ブッシュであるが、彼はエミネムに感謝すべきですね。
一応、無視はされていないってことなんだから･･･

マイケル・ジャクソンを攻撃するビデオクリップを発表したりして多くの支持者を心配させたエミネム。
「おい、おい？今は哀れなマイケルを虐めている場合じゃないだろ？」
「アメリカにとっての最大の敵、つまり格好の素材であるはずのブッシュを放っておくのか？」

エミネムはやっぱり忘れていなかったようだ。
ここは素直に安心すべきじゃないのかな。
選挙の結果がどうであれ、エミネムの足跡がブッシュとの闘争に記録されるから。

心配なのはエミネムのラップに心酔するような人達がちゃんと投票に行くのかってこと。
ストリートでブッシュへの怒りを募らせても、投票に行かなきゃホワイトハウスに民衆の声は届かない。
どれだけ選挙権をもつ年齢層にアピールするかが問題。

エディ・コクランの永遠の名曲『サマータイム・ブルース』でも歌われているように、アメリカの若者はいつも厳しい現実を大人から突きつけられてきた。
詳しいことは忘れたが、この曲はハイティーンが退屈な日常に対しての不満をぶちまける内容である。
やりきれない気持ちを吐露する若者に大人は冷たく突き放して回答する。
〝ぼうや、お前の言うことはよくわかった。だけど残念ながらお前には選挙権が無いな！〟
たしか、こんな歌詞だった。

残酷だけどこれが現実。
選挙権も無いのに民主主義に口をはさむな！ってのがアメリカの伝統。
若造は選挙権持つまでは教会で礼拝し清く正しく生きろ。
もちろん兵役も怠るんじゃないぞ！
それがアメリカ男児の最高の美徳。

今後のエミネムがどんなスタンスで活動していくのかは不明だが、ジョン・レノンやチャップリンなみにアメリカにとっての脅威の存在でいてほしい。

エミネム、マイケルの次はブッシュを標的に （MTV）
現在オンエア中のミュージックビデオ「Just Lose It」では、マイケル・ジャクソンをからかって本人から抗議を受けたエミネム。同曲と同じくニューアルバム『Encore』に収録されている「Mosh」が先日公開されたが、この中でエミネムはリリックを通じてブッシュ大統領を告発し、団結して反乱を起こそうとアメリカ国民に呼びかけている。

「ヤツらは『ノー』と言い、俺らは『イェー』と言う」とエミネムはドクター・ドレがプロデュースしたこのトラックでラップしている。「ヤツらは『ストップ』と言い、俺らは『ゴー』と言う／反逆者の叫びだ、騒ぎを起こせ、ヤツに知らせるんだ／踏みつけろ、押しつぶせ、ブッシュなんかフ○ックだ！／ヤツらが俺たちの軍隊を連れて帰るまで／カモン」

曲の後半では、エミネムは大統領執務室の外にモッシュピットを設置することを語っている。ブッシュこそが大量破壊兵器だと訴えるエミネムは、みんなの意見を代弁すると名乗り出ている。

「俺のスピーチによって、アルカイーダまで声が届くかもしれない」と彼は続ける。「大統領自身がこの混乱を解決するべきだ／ヤツにAK47（ライフル）をくくりつけて、自分で戦いに行かせろ／ヤツはそうやってパパを感心させればいい／…石油のためにこれ以上の血は見たくない」

エミネムがファンを政治的に刺激したり、大統領に関するラップを披露したりするのは、今回が初めてではない。彼は5月に開催された、投票促進を主な目的としたデトロイト・ヒップホップ・サミットに、基調講演のスピーカーとして参加。また、昨年12月には「We as Americans」というトラックがインターネットとミックステープで世に流れ出し、話題になった。

同曲に収録された「金なんてフ○ックだ／俺は死んだ大統領たちのためにはラップしない／大統領には死んでもらいたい／誰も言わないから俺から言うよ」というリリックは、ストリートから遥か彼方のお役所まで響いたようで、シークレット・サービスが調査するまでに至った。

「Mosh」が収録されたエミネムのニューアルバム『Encore』は、11月16日に全米リリース（※国内リリースは11月15日）される。同曲は既にインターネットに出回っているほか、エミネムのDJ、グリーン・ランターンの最新ミックステープ『Shade 45: Sirius Bizness』に収録されている。

Shaheem Reid, MTV News

祝！小さな恋のメロディDVD発売

ついに、やっと・・・
私の大好きな『小さな恋のメロディ』がDVDとして発売される！

いつ観ても観終わった後は冗談抜きで爽快な気分になれるのだ。
清清しさというか、ほのぼのというか、
人を愛したくなるというか、
どう表現していいのかわからないけど、
確実に私の脳内の何かを覚醒させる映画だ。

そういう意味では“アシッド・ムービー”なんだな。

この映画をこき下ろす人の言い分は
「日本でしかヒットしなかたマイナー映画」
「大人のロリコン趣味を刺激しただけ」
「モラトリアム幻想の具現化」
とか、わけわかんない！

別にいいよ観たくなきゃ。
評論したいようにすればいいさ。

だけど『小さな恋のメロディ』について譲れないことがある。
それはこの映画は鑑賞者の若さをはかる尺度になるってこと。
この映画をまともに観れない人は感性が錆び付いている可能性があります。

パンクロックな映画なので“若さ”が重要です。
閉鎖的で閉塞感の漂うイギリス社会に向けられた銃口が“小さな恋のメロディ”なのかもしれない。
「保守」という殻に閉じこもっている老いた人々には理解不能な世界。

“若さとは何だ？パワーとはなんだ？”
“大人になって偉くなっても言いたいこともいえないなんて”
“俺は俺のやりかたで生き続けるぜ”
と、シド・ヴィシャスも『マイ・ウェイ』で絶唱しています。

心がとても豊かになる映画だと思います。

キングカメハメハ引退か？

今年のダービー馬であり、秋の天皇賞制覇に向け順調なスタートをきったかに見えたキングカメハメハだが、重大な危機に瀕しているらしい。
以下のような報道がされている。

ことしのダービー馬で、３１日に東京競馬場で行われる天皇賞・秋の本命候補だったキングカメハメハ（３歳牡馬、栗東・松田国英きゅう舎）が右前脚の故障で、長期に戦列を離脱することが２１日、明らかになった。
　松田調教師によると、１９日早朝、異常を発見。２０日のエコー検査などの結果「右前浅屈腱炎」と診断された。屈腱炎は“競走馬のガン”と言われ、復帰には長期の休養が必要。競馬界の看板であるダービー馬であり、完治のめどが立たなければこのまま現役引退する可能性もある。
　キングカメハメハは今春、ＮＨＫマイルカップ、日本ダービーを制覇。秋初戦の神戸新聞杯（Ｇ２）も快勝し、２４日のＧ１、菊花賞（京都３０００メートル）へ向かわず、より距離適性のある天皇賞・秋（２０００メートル芝）を目指していた。通算８戦７勝（うち重賞４勝）。
（共同通信）

私としては早く引退してほしいです。
嫌いだからではない。
むしろ大好きだ！
キングカメハメハのことは強い馬だと思っているし、近い将来海外の大きなレースを制覇するだろうと思っていたぐらいだ。
底力のあるレイズアネイティブ系のキングマンボ産駒といことでデビュー前から注目し、今年のクラシックの本命としてずっと個人的にプッシュしてきただけに残念ではあるが。

でも、しかたがない。
競走馬の使命は良い競争成績を残す以上に、優良種を後世に残すことなのだから。
関係者には賢明な選択を求めたい。
絶望的な復帰に莫大な労力を注ぎ込むのなら、すこしでも早く種牡馬生活に入るべきだ。
貴重な時間を無駄に費やしてほしくない。

去り行く馬があればターフに復帰する馬もある。
そう、ヒシミラクルのことだ。
古馬戦線がなんかつまんないなーと思っていたところにこの朗報だ！

キングカメハメハの引退は残念だが、これで安心してヒシミラクルの応援に集中できる。
(どっちも好きな馬だが、できればヒシミラクルに勝ってほしかったから)

ヒシミラクルよ、腑抜けた競馬界の度肝を抜いてやれ。

ガンダムがマイナーだった頃

ある一定の年齢以下の方々には想像もできないだろうが、「機動戦士ガンダム」というアニメ作品は初放映当時は「超」の付く低視聴率番組だった。

「ガンダム」放送当時、私自身は多分、小学校４～５年生だった。

幼児の頃からアニメは好きで観続けていたが、アニメの潮流は激しく移り変わっていったのだった。
マジンガーシリーズの全盛期に翳りが見え始めた頃に突如アニメブームが到来したことが大きい。
今でもマジンガーシリーズは大好きなのだが、世間一般では玩具メーカーとタイアップした「子供向けアニメ」としてしか認知されていないのが当時の世相だったように思う。

子供向け番組はおもちゃを売るために存在する！
それが現実だった時代。
(今もそんなに変わりないか)

そんな時代に突如アニメブームである。
それはなんだったのか？
良くも悪くも宇宙戦艦ヤマトの登場である。

宇宙戦艦ヤマトも放映当時は低視聴率に悩んだ番組だった。
その点はガンダムと同じ境遇だ。
しかし、放送終了後から徐々にヤマトは盛り上がりはじめ、ついには劇場用映画となって大ヒットしたのだった。
なぜ、盛り上がったのか？
どんな層から支持されたのか？
過去の人気アニメ作品と何が異なったのか？

安直かもしれないが大人が支持したからだろう。
大人といっても大学生などの年齢層だ。
それまでのアニメ作品は玩具の売り上げという結果によって、幼児や児童からの支持率の高さを計ることはできた。
しかし、それはあくまでも番組製作者やメーカーからの一方的な売りつけであって、アニメ作品そのものに対しての評価や分析といったものからは程遠いものだった。
そこへ大学生のアニメファンの出現である。
彼らは声をあげることをはじめたのだった。
「視聴率は低くても良いものは良い」という声を社会に発信し始め、当初は異質なものとして扱われたが次第に無視できない声となっていった。
ここではあえてヤマトのストーリー等には触れないが、アニメファンというものが存在し、それらが実際に番組制作側を動かしうるだけの人口とパワーを持ち始めたということを認識させたのがヤマトだった。

テレビの再編集であったが劇場版「宇宙戦艦ヤマト」はかなりの興行成績をあげ、以降は各アニメプロダクションも「アニメファン」の反応をあらかじめ意識した内容の作品を連発するようになる。

アニメブーム(松本零士ブーム)は更に高まりをみせ「さらば宇宙戦艦ヤマト・愛の戦士達」とそれに続く「」銀河鉄道９９９」の2本の劇場用作品で頂点に達する。
「あしたのジョー」や「ガッチャマン」などが再評価されはじめたのもこの頃。
大人(大学生)の観賞に耐えうるアニメのオンパレード時代に突入したのだ。
そこで“ガンダム”の登場である。
硬派で遊び心に溢れる作品を発表してきた日本サンライズの送り出したアニメだった。

「テレビマガジン」や「テレビランド」、「冒険王」などの子供向けテレビ雑誌では放送開始以前よりガンダムやガンキャノンといったモビルスーツが紹介されていた。
ガンダムのスマートなデザインはコンバトラーＶや闘将ダイモスの原色で彩られたスーパーロボットに慣れた小学生には地味に思えた。
そして放送開始。
不安は現実のものとなった。
「これはロボットアニメじゃない・・・」
ほとんどの児童がそう思ったはずだ。
事実、私の周囲では「話の内容が暗くて訳わからない」とか「どっちが敵か味方なのかわからない」とか「同じ形のロボットがうじゃうじゃ出てきて気持ち悪い」だとか否定的な感想が大多数だった。
視聴率は当然だが惨憺たるものだった。

だけど私は違った。
最初の頃こそ「ジオン公国ってなんだ？」、「モビルスーツってロボットと何が違うんだ？」、「アムロって本当にヒーローなのか？」、「ジオンと連邦ってどっちも悪者みたい」と悩まされたものだが、耐えに耐えてガンダムに触れ続けたおかげで、番組の中盤ころからは熱狂的なファンに変貌していた。
特にアムロがガンダムを奪ってホワイトベースから脱走するあたりでは完全にアムロと自分を同一化してしまっていた。
「あるある、頑張っているのに誰にも理解されない時ってあるよね。ブライトさんの方が悪い！」

“ニュータイプ”という概念にもわりとすんなり馴染めた。
次々に登場する敵側のモビルスーツも魅力的で、特にドムの格好良さは別格だった。
シャアとセイラさんの出生の秘密。
ララァとアムロの悲劇的な出会い。
ザビ家の家庭内における確執。
何もかもが魅力的な「ガンダム」
夢のある作品ではなかったが、ＳＦという世界に触れるきっかけを作ってくれたガンダム。
リアルで細部まで構築された世界観という点では「ブレードランナー」に近いものも感じる。

『こんな面白いアニメなのに観ない連中ははっきり言ってバカだな』と「自分だけのガンダム」に陶酔し、自分の先物買いの才能に酔っていた。
しかし、不幸？は突如やってくる。
ガンプラブームとガンダムの再評価だ。
それまで『ガンダムは意味がわからん』とか言っていた馬鹿ガキどもがガンプラを買い漁り、親に連れられて映画化3部作に詰め掛けた。
私は「自分だけのガンダム」が汚されたようで悲しい気分になった。

いわゆる“昔からのファンのエゴ”でしかないのだが、“最近のガンダムファン”を私は蔑視していた。
『どうせ、ストーリーなんか理解していないんだろ？　モビルスーツの性能とかスタイルにしか興味がないくせに！』と怒り爆発状態。
無邪気なガンダムファンにとってはとても迷惑な話である。

ガンダムはその後も順調に人気を保ち続け、商業的にも大成功した。
Ｚガンダム、ＺＺと続編が製作され、逆襲のシャアでオリジナルストーリーは一応の終焉となる。
だが、いまだにガンダムは継続中だ。
ガンダムＳＥＥＤなどは近年のガンダムものでは飛びぬけた人気を誇った。

私の中でのガンダムはすでに終わっている。
たぶんＺガンダムで終わったのだろう。
ＺＺや逆襲のシャアはガンダムファンのみを対象としているというか、ガンダムの世界観を理解していることを前提に製作されているような感じがして好感がもてなかった。
既成の評価に胡坐をかいているようで、視聴者や昔からのファンへの誠意が無いように思えた。
サンライズの『ガンダムなら何でもいいんでしょ？』という声が聞こえたみたいだった。

ガンダムはウルトラシリーズなのだろう。
ガンダムという神話世界が一人歩きしているのだ。
正にガンダム・サーガだ。
宗教といっても過言ではない。
“ガンダムだからしょうがないよね”になってしまっている。

ガンダムという概念が強固な価値観を形成しており、その世界においてガンダムという冠名さえ付けばどんなことがあっても許されるみたいだ。
ガンダムという響きは全てのアニメファンに対する水戸黄門の印籠なのであり、ガンダムと名が付けば全てが許される免罪符となっている。
ガンダムは神棚に乗ってしまったのだ。

ミュージカル調の人畜無害な超大作アニメばかり製作するディズニーはクソである。
しかし、日本のアニメも狭いコミュニティの中でのみ興亡をくりかえす極めて閉鎖的で、先行きの見えない一部の趣味人のものになってしまっている。

日本のアニメが「ガンダム」の呪縛から解き放たれるのはいつなのか？

トーマス･Ｆ･マンテル大尉の思い出

ＵＦＯは私の中でとても大きな位置を占めているようだ。
なんで、UFOが私の中でこんなにも大きな存在となってしまったのか？思い出してみると幼少時に親に連れられて観に行った｢東映まんがまつり｣のせいらしい。

当時、保育園児だった私はどこにでもいるスーパーロボット大好きっ子だった。テレビではダイナミックプロのロボットアニメが全盛であった。
正に“ダイナミック世代”である！
仮面ライダーやウルトラマンのシリーズも好きであったが、

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狂牛政治家

本当にこの人の頭脳はどうなっているのか？
誰とは、かのBSE大臣こと武部氏だ。

狂牛病が世を騒然とさせていた時期に不用意な発言を繰り返し、消費者の牛肉に対する恐怖心を煽りつづけたあの『アホ馬鹿大臣』のことである。

牛肉への不信感を払拭するパフォーマンスで牛肉を食べ過ぎたせいで本当に脳がスポンジになってしまったのか？
どうやら武部氏は世界に平和がもたらされることに不安のようだ。
世界中を混沌と恐怖の渦に巻き込み、地球環境にとっても厳しいブッシュ政権がもう４年継続されることを望んでいるみたいだからだ。

「ケリー氏よりブッシュ氏が大統領になるべき」
自民党の武部勤幹事長は１５日午後、ニッポン放送のラジオ番組で、米大統領選についてブッシュ米大統領の再選を強く支持する一方で、北朝鮮問題の対応で民主党のケリー上院議員の姿勢を批判した。
　武部氏は「ブッシュ大統領でないと困ると思う。例えば、ケリーさんなんか北朝鮮問題を（米朝の）２カ国でやろうなんて、とんでもない話だ」と強調。ブッシュ政権が北朝鮮の核問題をめぐる６カ国協議を重視していることを評価し「これからはマルチ（多国間協議）の時代。イラクの問題もそうだ。みんなで協力し合い、犠牲を負いながら、問題を解決していく」との考えを示した。
　米大統領選をめぐっては、小泉純一郎首相が１４日、「ブッシュ大統領とは親しいから、頑張っていただきたい」と述べ、内政干渉との批判が出ている。

みんなで協力しあってイラクを無秩序状態にしてしまったことを忘れてしまったのか？
狂牛病おそるべし！

討論会において「イラクを解放した」を連呼するだけだったブッシュ大統領だが、もしかしたら脳が萎縮した影響かも？
それともまだコカインを止められないのかブッシュ？
脳にダメージを与えるような食品や薬物は控えるべきです。
どっちにしろ、従来の常識でブッシュの精神状態を分析するのは不可能。

正常な判断力を失ってしまっている傀儡ジャンキー大統領が魅力的に見えるなんて･･･
日本の政府首脳も深刻な脳萎縮状態か？
懸命な政治家なら今のご時勢で『ブッシュと親しい』とはポーズであっても言えないはずであろう。
『私は馬鹿です』と宣言しているようなものですから。
一般常識の欠如した小泉総理を掲げている日本は不幸だ。
非常識な軍事大国の威光にすがるだけの無能ぶり。

公正な選挙が実施されない国は更に不幸である。
アメリカは民主主義の盟主を標榜しているが、それはあくまで「自称」なんであって何の根拠も無い。
まずは他国の笑いものになるような選挙制度を改めることから始めようではないか。

川口ファンごめんなさい<(_ _)>

私は日本代表のGK川口が嫌いなんです。
高校サッカーの頃から嫌いだったのです。

嫌いな理由は簡単です。
“上手いキーパーに見えないから”
簡単に言えば“ヘタクソ”だと思ったから。
うまく言い表せないけど本能的に下手だなーと思う。

だけど、川口に関して凄いなと感じる瞬間もあるのです。
高校サッカーの頃からね。
それはPK戦の時。
それとFKの対処の仕方。
本当にプレースキックの処理はなぜか天才的。

川口は“流れの中のプレー”ではよくミスをする。
性格的に熱くなりやすいのか凡ミスを平気でする。
空中のボール処理なんか特にですね。
大勢の方が昨晩のオマーン戦でドキッとした瞬間がありましたよね？
あのようなプレーは彼の得意技であります。
今にはじまったことじゃない。

よく彼を「超攻撃型キーパー」なんて形容するマスコミがあります。
ばっかじゃないの？
しゃしゃり出なくていい場面でボールに触れもしないのに飛び出るのが大好きな川口。
堅実なプレーが求められるのがキーパーだと思うんだけど･･･
もっと落ち着いてくれよって感じ。

自分を誰かと混同しているんでしょう。
古いですが例をあげると、
イギータとか、
カンポスとか、
チラベルとか、
真の攻撃的キーパー達と･･･

川口が本当に目標とすべきは、
これも古い例なのですが、
シュマイケルとか、
プロドームとか、
安定した守備力を示すプレイヤーなのでは？

ジーコが日本を指揮する限り彼は召集され続けるのかな？
Jリーグのことはよくわかんないけど、
もっと上手いキーパーいるんでしょ？

北海道は蕎麦王国

意外と知られていないことなんですが、北海道は蕎麦の名産地です。
一般的に蕎麦というと、信州とか出雲とかが有名です。
福島や新潟なんかの蕎麦も美味しいと言われています。

北海道も蕎麦に関しては負けていませよ！

ご存知のとおり北海道は北方に位置しますので米の生産には向いていません。
かなり品種改良され、現在は米の収穫量もかなりのものですが、
お世辞にも美味しい米とは言えません。

明治の開拓時代から北海道の穀類生産といえば、
麦や蕎麦、馬鈴薯、豆、とうきび等のいわゆる『雑穀』が主体だったのです。
痩せた土地、過酷な環境でも育つ作物が重宝されたのでしょう。
だからこそ独自の蕎麦文化が根づいたのだと思います。

北海道の名物として大勢が連想するのは何か？
海のものなら、
雲丹。
いくら。
鮭。
毛がに。
タラバガニ。
帆立。
イカ。
ほっけ。
昆布。
ボタンえび。

陸のものだと、
馬鈴薯。
とうきび。
夕張メロン。
たまねぎ。

だいたい以上のようなものですかね？
ほとんどの方は北海道と蕎麦のイメージが結びつかないと思うんです。

旬の挽きたての白っぽい蕎麦は香りも食感も最高！
シンプルな食べ方がベストですね。
大根おろしとか山芋とかとよく合います。

伝統と格式だけを売りにしている、
江戸っ子の蕎麦屋なんかは足元にも及びません。
横柄な店員の態度も×

北海道に行くと、
つい、ラーメン屋さんに入ってしまいがちですが、
蕎麦もお忘れなく。

富美の家を追加しました

UNFORGETTABLE ☆紋別☆

北海道のオホーツク紋別市に関する“裏ポータルサイト”が久しぶりに更新しました！

紋別「裏」観光のコーナーで全国的にも有名な？心霊スポット、
『富美の家』を追加しました。
興味のある方はおいでください！

廃墟マニアの方にもお勧めかな？

映像表現が可能な範囲

公衆に向けられた映像ではどの程度の描写まで許されるんだろう？
テレビアニメ版ブラック・ジャックがこの秋放映開始となるが、手塚眞氏によればファミリー向けに「血が一滴も流れない」外科手術シーンとなっているそうだ。

放送業界内の自主規制とか放送倫理に関わることなのか、製作者側の一般視聴者への配慮なのか不明だが、「血が一滴も出ない」というのはどうしても不自然に思えてしまう。

血とバイオレンスは同列に語られることが多いが、多くの方がご存知のようにブラック・ジャックは残酷描写を売り物にした作品ではない。
手術中に血が流れることは極めて自然なことなのに、一般向けに公開するとなるとタブーになるのかな？

過去にさかのぼると、ハリウッドの全盛期に作られた映画は不自然そのものだった。
銃撃戦で人が撃たれても、「うっ！」とか呻いて胸をおさえて倒れるだけ。
血なんか一滴も流れない。
当時はハリウッドに自主規制コードが存在し、暴力の描写や扱って良いテーマ等に細かな制約があったそうだ。
結果ハリウッドはどうなったか？
↓
倒産しちゃいました！

５０年代～のカウンターカルチャーの波を読みきれなかったハリウッド。
潔癖で現実離れした能天気ミュージカル。
時代錯誤になりつつあった開拓時代西部劇。
ユダヤ資本に配慮した聖書スペクタクル。
そんな作品を撮り続けた挙句が、老舗メジャー映画会社の崩壊だった。

リアルなテーマや描写を作品に盛り込めば良いという訳ではない。
映画黎明期に『月世界旅行』が製作されたように、夢やロマンを映画の中に求めることは、人間の根源的な欲求なのかもしれない。

しかし、現実を無視し続け、時代の流れを見誤った伝統的ハリウッド体制は崩壊した。
この結果は重要なことを意味する。
アメリカ国内に充満していた「目を背けてはならない現実」を国民は知りたがっており、
映画という仮想現実でもいいから共有したかったのだと思う。

泥沼化し収拾のつかないベトナム戦争。
ﾆｭｰｽ映像で家庭に配信される米兵やベトナム人の死体。
全米各地で広がる黒人暴動。
キリスト教にカウンターを食らわす東洋思想やインド哲学の広がり。
それらを信奉しコミューンを形成するヒッピーの増殖。
ロックをはじめとするポップカルチャーの社会への影響力の巨大化。
ＬＳＤの普及とドラッグカルチャー。
チャールズ・マンソンにシャロン・テート事件。

身近にスリリングな現実が存在しているのに、
無味無臭な純粋培養されたハリウッド･ミュージカルを観ている場合じゃないだろ！
てな具合にハリウッドは一気に支持を失い転落していった。

では、現在の映像メディアの表現手段はどうなのか？
昨今はＣＧが発達し、かつてなら撮影不可能なアングルや演出方法が可能になっている。
ＳＦやファンタジー以外の映画にも盛んにＣＧは導入されている。
じゃあ、迫力は増して説得力は生まれたのだろうか？
否。
すでに多くの方が指摘しているようにＣＧの乱用により観客はしらけはじめている。
単なる自動車のクラッシュシーンですらＣＧで作成し派手な描写にしてしまう。
でもそこに介在する人間の存在は描かれていない。
描く必然性が無いからかもしれないが、
あまりにもド派手な演出は、映像の凄さは伝わっても凄すぎて観客にとっての『仮想現実』とは成りえない。
「迫力あるなー」で終わり。

かつて“スプラッタームービー”が盛んに作られた時期があった。
従来のオカルト映画とは一線を画す、恐怖や神秘性よりも残酷描写を重視した映画ジャンルだ。
吹き出る大量の血しぶき。
血まみれの内臓。
悪魔や悪霊よりも猟奇的な殺人鬼。
それらは新鮮な表現手段であり、刺激に飢えていたホラー映画ファンに喝采をもって受け入れられた。
しかし、次第に残虐な描写に重点を置くあまり映画はバランス感覚を失ってしまう。
練りに練った残酷場面は演出過剰でギャグとしてしか観れなくなったから。

コミックでも同じことが言える。
かつて『北斗の拳』は少年漫画に衝撃を与えた。
壮絶な格闘シーンと破壊される人体の描写の凄まじさ。
ストーリーも魅力的だったが、成功の最大の理由は画だった。
人気とストーリーがピークに達した頃と同時に、残酷描写も頂点を迎えた。
しかしそれが限界だった。
ストーリーの行き詰った北斗の拳は残酷描写のてんこ盛り状態となっていった。
ひたすら無意味に繰り返される戦闘。
飛び散る血しぶきと肉片と内臓。
そこには感情移入する余地は無かった。

現実を超えすぎた“仮想現実”はギャグ以下だということに観客は気づいている。

タランティーノのように“血しぶき”を確信を持って演出するなら観賞に耐えうるが、
スピルバーグの得意とする悪趣味な残酷描写は観客を置き去りにする。

血はなぜタブー視されやすいのか？
かつて某格闘アクションゲームのキャラクターがゲーム内で流す『赤い血』が、「残酷」で「子供の暴力的な衝動を目覚めさせかねない」という理由で『緑の血』に塗り替えられたことがあった。
これこそ寒気のする現実だ。
人間同士が戦う、あるいは殺しあえば多くの血が流されるのは避けられないのに。

キル・ビルvol．1のハイライトである料亭での殺陣シーンでは大量の血が吹き出ている。
幸いにも？日本公開ではオリジナルな描写が観賞できたが、
アメリカ公開版ではそのシーンを「モノクロ」で処理して放映したそうだ。
これは何をいみするのか？
短絡的だが先ほどの格闘ゲームといいキル・ビルといい、“赤い血はタブー”なのだ。
血が赤いことが悪なのであり、人間から流れ出る赤い液体は許されないのだ。

相変わらずアメリカはイラクなど戦闘地域からの情報に対し報道管制を布いている。
ＣＮＮやＦＯＸで放映されるニュースで、イラクの傷ついた人々は報じられない。
傷ついた自国の兵士の姿も登場しない。
戦意高揚に水を差すからというのが定説であり、おそらくそれで間違いは無いのだと思う。

情報を統制することで戦争の大儀や世界情勢を捏造し国民の関心を逸らしているのは犯罪である。
しかし、映像表現というものに限定して戦争報道を考えた場合、何が問題なのか？
何をそんなにアメリカは恐れているのか？

第三者の流す“赤い血”が、視聴者の体内の血液に反応し何らかの感情を呼び起こさせるからか？
国家規模の情報操作をもってしても制御しきれない、
人間の内なる根源的な防御本能が機能することなのか？
現在のアメリカは防御本能を他者への攻撃として正当化している。
しかし、その防御本能が最大公倍数である人類の「種の保存」として機能するならば･･･
戦争続けている場合じゃないことにみんな気づくでしょ？

『人類の英知』に目覚めさせない為に米国メディアも必死なんだな。

ところで馬鹿みたいに血が飛び散らなくても、
ＣＧを湯水のように使用しなくても、
暴力の香りがプンプン漂う映画の製作は可能だ。
低予算でもそれは可能である。

『マッド・マックス』の存在をみんな忘れてはいないか？

私が好きだったプロレス

私はプロレスが好きだ。
物心ついた頃からテレビ番組で一番好きなプログラムは『ワールドプロレスリング』で毎週欠かさず観ていた。
幼児期の私を夢中にさせた対戦カードは、
「ストロング小林VSアントニオ猪木」とか、
「ウイリアム・ルスカVSアントニオ猪木」とか、
だいたいが猪木がらみの怪しげな試合。
小林と猪木が調印式みたいな会見で掴み合いの乱闘を始めたときはドキドキした。

とにかく就学以前の私にとってプロレスは衝撃的で“外人レスラー”と互角に渡りあっている猪木や坂口が不思議でならなかった。
外人レスラーの持つ一種独特の雰囲気というか風格というのは私に恐怖心を与えた。
「アンドレ・ザ・ジャイアントと試合するなんて無謀すぎる！」と思い、仕事とはいえ戦わなくてはならない猪木を不憫に思ったものだ。
子供に同情されて猪木も迷惑だったかもしれないが。
それぐらいアンドレの存在は異常だった。

そしてタイガー・ジェット・シンだ。
あそこまで悪のイメージを貫きとおし、猪木と渡り合ったレスラーはシンを除いて見当たらない。
一流の悪役に徹しきったシンは本当に凄かった。
全日本のブッチャーが徐々に“笑い”の対象としてユーモラスな存在に変化し、ある意味市民権を得ていったのとは正反対に位置している。

シンは狂人なのだ！

外人レスラーといえば悪役というイメージが定着していた時代ではあったがシンは違った。
「外人だから悪いレスラー」なのではなく、
「悪い人がレスラーになった」としか思えなかった。
私は犯罪者を見るかのようにシンと接していたのだった。

『この世の中にタイガー・ジェット・シンより悪い人間はいない！』
真面目に私は信じていた。
リングにサーベルを持ち込ませるレフェリーが許せなかった。
シンのパートナーの上田馬之助をぶっ殺してやりたかった。

シンは己を変化させようとしなかったし、
周囲もシンの扱いをを変えなかった。
だから私は『ワールドプロレスリング』を観続けたのだと思う。

ハンセンやブロディは私の中で過去の人になりつつある。
なぜか？
強いけれど何処にでもいそうなアメリカ人にしか見えなくなっていったから。
普通の人なんかプロレスにはいらない。
わざわざ高いお金を払って普通の人を観る理由はないから。
普通に運動能力の優れた人を観たけりゃオリンピックで十分でしょ。

プロレスの危機が叫ばれて久しい。
K-1や総合格闘技に押されているという。
私もそれらの格闘技は好きだしよく観ている。
だけどK-1や総合の選手達に畏怖の念を持つことは無い。

私はK-1の選手等を普通の競技人という風にしか認識することができない。
普通の強い人達の試合を観て感動はできても、
恐怖や憎しみといった感情をもつことは不可能だからだ。
プロレスは観衆に恐怖や憎しみを体験させてくれる。

非常識で非日常なプロレスが絶えてしまうことは無い。
総合格闘技が廃れてもプロレスは存在し続けるはずだ。
だけど最近のプロレスに魅力を感じないのも事実だ。
なんでだ？

毎日王冠の思い出

今日は東京競馬場でＧⅡ毎日王冠があります。
秋の古馬重賞の中で重要なレースです。
コースや距離の設定などから秋の天皇賞につながる重要なレースと言われています。

今回の目玉はなんなんでしょうかね。
私個人としては、あんまりステイヤータイプの馬は好きじゃありません。
サクラユタカオーとか古くはトウショウボーイとか“中距離快速馬”が好きです。
だから、あえてこの秋に応援したい馬といえばブルーイレブンかな。
何となく私好みなんですね。
トゥナンテなんかも好きだったし。

私の持論ですが、マイル～１０ハロンの距離で強い馬は本当に地力があると勝手に定義づけています。
スピード、スタミナ、瞬発力、血統的背景といった様々な要素が集約されていると思います。

何年か前、Ｇ１でも見ることができないような豪華メンバーで毎日王冠が実施された。
当時の競馬界をリードする３強が揃い踏みしたから。
グラスワンダー
サイレンススズカ
エルコンドルパサー
以上の３頭が同時出走したのでした。

結果はサイレンススズカが最速ぶりを発揮し見事勝利。
２着にエルコンドルパサー。
グラスワンダーは故障明けということで、さっぱり･･･

その後の３頭の歩みも印象深い。
サイレンススズカは天皇賞・秋に駒をすすめる。
レースでは常軌を逸したスピードを見せつけ他馬を置き去りにするが故障発生。
骨折のため安楽死処分。

エルコンドルパサーはジャパンカップに参戦。
３歳にして外国馬を含めた古馬を蹴散らし勝利。
その次の年は欧州に遠征。
凱旋門賞の２着をもって引退種牡馬となる。
引退後は社台スタリオンで繁用されるが数世代に種付けしただけで死亡。

一番興味深い競走馬生活を送ったのがグラスワンダー。
強いのか弱いのかわからないレース内容は賛否両論。
短距離から中長距離まで一定しないレース参加。
極端な負けっぷりは評論家泣かせ。
だが、しかし！
スペシャルウィークには負けていないのです。
宝塚記念での実にあっさりとした勝ちっぷりはまさに怪物。
スペシャルウィーク騎乗の武豊の呆然とした表情が忘れられない。

本番以上に面白い毎日王冠。
今年はどうかな？

あややの顔

あややの顔について考えてみたい。

標準的なレベルから考えるとたしかに“可愛い”顔に分類されると思います。
しかし、私は“可愛い”だけの顔じゃないと思うんですよ。
それは･･･

「おばさん顔」だと思うんです、彼女の顔は。
なんか、他のアイドルとか若手タレントと比べて表情がぎこちないというか･･･
芸能人にありがちな歯の矯正とか美容整形のせいもあるのでしょうが。
若さを感じさせないんですよ。

年齢の壁を取り払うのはアイドルでいるかぎり、自分自身には勿論ファンにとても重要な要素です。
しかし多くの場合それは「若さ」を維持しようとすることを意味していると思います。
でも彼女の場合は逆。
どんどん中年の臭いを発散しはじめている。

あややの顔や立ち居振舞いを見ているとそこら辺の近所の若作りのおばさんって感じなんですよ。
頑張れば頑張るほど中年のおばさんになってく。
若そうに見えて実は年くってるスナックのねーちゃんというか。

一時期“隣のおねえさんっぽい”とか“普通のどこにでもいる娘”なんて表現がつくアイドルがよくいたけど、「普通のおばさんっぽい」アイドルはあややが初めてでしょう。
生活臭が臭ってきそうな顔っていうか･･･

アイドルサイボーグとも呼ばれたあややだが、
本当にサイボーグなんじゃないの？
な～んて考えていたら、某雑誌の記事で、
『あややの年齢詐称疑惑！実際は20代後半～30代前半』などという見出しが！
読んでみるとなるほど、
彼女のプロフィールと実体験の談話が見事にことごとく一致しないらしい。
時間にズレがあるのだ。

雑誌記事を鵜呑みにはできないが、
私は自身の『あややオバサン説』が裏付けられたみたいで嬉しかったっす！

外国人全裸飛び降り自殺事件をふりかえる

２００４．８月に起きた
「全裸外国人飛び降り事件」の詳細を当時のマスコミ報道から再度検証してみたい。
不自然な点が見えてくるだろう。

新宿で外国人男性２人死亡　ホテルから飛び降り

　８日午前２時５分ごろ、東京都新宿区西新宿の「京王プラザホテル」脇の路上に、全裸の男性２人が血を流して倒れているのを通行人が見つけ１１０番した。警視庁新宿署員らが駆け付けたが、２人とも既に死亡していた。
　ホテル最上階の４７階（高さ約１７０メートル）にある非常用バルコニーに、２人のものとみられる服や靴が置かれていた。新宿署は飛び降り自殺とみて身元の確認を急ぐとともに、遺体を解剖して薬物反応がないかなどを調べる。
　調べでは、２人は２０代の欧米系外国人とみられるが、身元を示すものはなかった。４階部分から上の外壁沿いに設置された非常用はしごに足跡が残っており、新宿署は２人が外部からホテルに入り、はしごを伝って４７階まで上ったとみて調べている。
　ホテルはほぼ満室状態で、約１４００人の宿泊客のうち、約６割が外国人だった。

“全裸”飛び降り　外国人男性２人一緒に
京王プラザホテル４７階　地上１７０メートルの非常用バルコニーから
　東京・西新宿の「京王プラザホテル」脇の路上で８日未明、全裸の男性２人が血を流して倒れている姿で発見された。ともに白人で、２０代の欧米系外国人とみられる。ホテル最上階の４７階の非常用バルコニーに、２人のものとみられる衣服などが置かれていた。新宿署は飛び降り自殺とみて身元の確認を急いでいる。同ホテル